viernes, 28 de diciembre de 2018



Federico Cantú Garza 1907-1989 . Dentro de las festividades de su XXX Aniversario Luctuoso
Metamorfosis, vida y obra – Federico Cantú



70 Años del Salón de la Plástica Mexicana 

El Salón de la Plástica Mexicana presenta la exposición homenaje 
A Federico Cantú Garza 1907-1989 dentro de las festividades de su
 XXX Aniversario , dicha muestra se lleva a cabo el mes de Enero del 2019



l proyecto presenta la búsqueda de la Mexicanidad , dentro del legado de un artista que transitó en la Escuela de Paris , la Escuela al Aire libre y que junto con los grandes de la época , fue maestro fundador de la Esmeralda y el Salón de la Plástica 
La muestra presenta la evolución del arte surgida en el Paris del XIX y que culmina con la creación de un lenguaje plástico nacionalista , en ella encontramos a manera de dialogo obra de Félix Parra , Alfredo Ramos Martínez , Ferdinand Barbedienne,  Pierre-Auguste Renoir , Tamiji Kitagawa y el legado Ukiyo-E y su impacto en el impresionismo que trascendió y tomo una lectura nacionalista bajo la escuela al aire libre, toda una universalidad que dará forma a el legado de Federico Cantú Garza.

 Metamorfosis, vida y obra – Federico Cantú
Esta muestra está compuesta por 
Obra de caballete , proyecto mural  escultura , 
cuadernos de trabajo y proyecto mural 
Y se Presenta en la sala IV del Salón de la Plástica Mexicana 
A partir del 29 de Enero del 2019


Coleccion de Arte  Cantú Y de Teresa
Coleccion Museo Casa Estudio Federico y Elsa


Federico Cantú Garza 1907-1989
XXX Aniversario

Enero 1989-2019
CYDT
Salón de la Plástica Mexicana

viernes, 14 de diciembre de 2018




Feliz Navidad Y Prometedor  2019
Merry Christmas and Happy New Year 2019
Jouyeux Noel et Bonne Année  2019


Federico Cantú 1907-1989
Ángeles músicos – buril 1954

domingo, 28 de octubre de 2018

Federico Cantú 1907-1989

Cristo llorado por los Ángeles
Colección de Arte Cantú Y de Teresa


En muchas de las entrevista que sostuvo Federico con la prensa en diferentes exposiciones dedicadas a la obra grafica, reiteraba que el inicio de su obra en placa de grabado había empezado en Paris ( 1924-1924), observando el trabajo de los orfebres franceses, por ello es equivoco creer afirmar que su trabajo lo inicio mediados de a los años 40s. También sabemos que el artista narra como abandono gran parte de su trabajo en Paris y que le fue imposible recuperarlo , sin embargo en 2014
apareció en una subasta en Paris un cuaderno de trabajo que daba testimonio no solo de la obra grafica de la época , también incluía mas de un centenar de tintas y bocetos que se incluirían en diferentes temas de caballete y escultura , sumamos a esta “Carpeta Dorian” quizá la única publicación sobreviviente de lo que algún dia fuera “ Alma Femenina” 1929 L.A.  ( revista impresa en Los Ángeles California bajo la tutela de Loreley) y en donde Federico incluye otra obra grafica.

El tema de Cristo Llorado por los Ángeles

Federico no esta ajeno de cada uno de los pasajes bíblicos y mucho menos dejo de estar atento a cada una de las obras trascedentes que marcaron la historia del arte universal , por ello Federico  es un devoto de los grandes maestros del arte italiano como, Andrea Mantegna , Giovanni Bellini, Donatello, Antonello de Messina, Carlo Crivelli , ambos todos conocedores del tema.

Federico aborda este tema en dos versiones graficas  quizá buscando dos intenciones expresivas tanto en el trazo del los ángeles como en el de Cristo Muerto sostenido por ambos , la que fuera segunda versión que muestra trazos mas finos fue la que seria incluida en una de las carpetas múltiples de los hechos de Jesús .
Sin ir  mas lejos esta versión daba inicio a manera de ampliación monumental,  la exposición homenaje que en el palacio de las Bellas Artes tuviera a bien mostrar Cantú en 1970


Con este tema La Colección de Arte Cantú Y de Teresa  recuerda este año el dia de muertos.

miércoles, 17 de octubre de 2018

Las bodas de Caná
Federico Cantú
Oleo sobre tela 1952


Ha ciencia cierta es difícil aterrizar la idea de un Federico Cantú eternamente agradecido con la devoción Cristiana, por ello que mejor que adecuarnos a su propia narrativa
Con frases como “Gloria te pido que vuelas a creer”  o “es una fuerza que esta fuera de mi y que me hace crear con otra mano que no es la mía”
Entrados a los 50s Federico ya esta consolidado con su obra de caballete y obra mural , su majestuosidad ha llegado ya a el Museo Vaticano y ahora mas que nunca quiere dejar una narrativa de la vida y obra de Jesús
Adentrado en el tema Federico decide tomar la narrativa de el evangelio San Juan 1952 y ahora aborda el tema de las Bodas de Caná , sin embargo para dar un toque de intemporalidad nacionalista ubica el milagro en Juchitán , de este tema se desprenderán un par de versiones a manera de complacer las diferentes tonalidades y variantes en la obra . En esta obra el gran angular de Federico aparece situando a Jesús en el centro de la obra , pero no en primer plano mas bien invitando a el observador a fijar su vista a lo largo de la obra . 


Todos los pueblos tienen sus propios rituales y sus liturgias familiares para obsequiar a los novios. Israel tenía su propio ritual, su liturgia propia, donde se mezclaba la alegría humana, y la religiosa.
En la fiesta de bodas se entremezclaban los cantos, el baile, la comida y también el vino, que no era propiamente una bebida de placer, sino un alimento, propio de estos días. La fiesta duraba 7 días poco más o menos, según el poder económico de las familias.
El Evangelio de San Juan nos habla también de una boda, y comienza diciendo sencillamente: “Al tercer día, hubo una boda en Caná de Galilea... fue una boda muy especial... pues a ella estaba invitada María, la Madre de Jesús. Ella fue invitada a servir, a atender a los invitados, era una familia pobre, sencilla... y también asistió Jesús, que llegó acompañado de los primeros discípulos que fue eligiendo en el camino.
Los hombres estaban aparte, en pequeños grupos, entre los que destacaba el de Jesús, por su alegría y su cálida apertura. Las mujeres ocupaban los lugares cercanos al fogón, para atender las necesidades de los comensales. Y ocurrió que con esa intuición y esa mirada que sólo tienen las mujeres y las madres, María se dio cuenta de que los comensales eran mas de la cuenta y que el vino no iba a alcanzar para todos. Era un gran problema para los novios, pues por muchos años serían recordados como los pobretones
Por eso María, sin querer ser notada, se acerca discretamente a Jesús, y al oído le dice: “Hijo, estos pobres muchachos ya no tienen vino
María, por su parte, sin entender totalmente la respuesta de su Hijo, pero con verdadera entereza, va con los novios y les dice: “Hagan lo que él les diga”. Bendita palabra de María.
Los sirvientes se miran unos a otros extrañados de que Jesús les diga que llenen de agua las tinajas para las purificaciones de los invitados. Si ya están completos, ¿para qué más agua? Pero son sirvientes, y tienen que obedecer. Cuando las tienen llenas, van con miedo de prestarse a una broma, al maestresala para que pruebe aquello. Y viene la sorpresa. Es vino excelente. Vino del bueno, y son seiscientos litros. Nadie da crédito a sus ojos y a su paladar.
La fiesta transcurrió con una gran algarabía, dando gracias a Dios de tener tales invitados. Para Cristo fue un día de gloria. Hacía poco que había santificado las aguas en el Jordán, y ahora transformaba el agua en vino, que presagiaba el vino nuevo, el de la redención, el de la Nueva Alianza, el vino de su muerte y su resurrección.
Con el bautismo en el Jordán, Jesús comienza su vida pública. En Caná, Jesús comienza sus milagros y sus signos eficaces para la salvación de todos los hombres. Los mismos discípulos comenzaron a creer en Jesús desde ese día.

María, enséñanos a querer lo que Jesús quiere, a desear lo que Jesús desea, y a hacer en todo, la voluntad de tu Hijo Jesucristo, según tu recomendación: “Hagan lo que él os diga.


Adolfo Cantù
Art Consultant & Specialist
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sábado, 23 de junio de 2018



Federico Cantú:
"era un hombre muy sabio y muy experimentado, de esos que sin mas dejaron un gran legado que engrandeció nuestra nación,  de cuna contaba con una formación intelectual y de oficio la mas alta calidad... Pero era también, sin rastro de pedantería o de arrogancia, un humanista interesado en la literatura, poesía y por supuesto en los menesteres del arte, incluida la música barroca que degustaba con gran entusiasmo , y un conversador fascinado lo mismo por los grandes asuntos de complejidad histórica que por la cotidianidad de las peripecias menores de las cuales gustaba de enredarse a manera de protagonista ..."


En 1957 cumpliendo sus 50 años de vida , Federico se ha convertido en uno de los grandes exponentes del arte del siglo XX , “ ha hecho tanto como ha querido” Escultura .pintura , obra mural y grabado
Dos años antes termina ese maravilloso mural dedicado a los Jinetes del Apocalipsis , ahora se da ha la tarea de terminar lo iniciado una década antes en la Pinacoteca Virreinal y dos murales dedicados a el IMSS y es asi como llega con la recomendación de Monseñor  y la guía del Padre Esteban Martínez a lo que será la obra sacra mas completa de su legado. Quizá la oportunidad de trabajar directamente en los planos arquitectónicos de José Villagrán lo lleven ha crear una obra sutilmente excelsa dedicada a los Misioneros de Guadalupe

El proyecto Arquitectónico que comprendía un seminario esta por concluirse en 1957 y es ahí donde Cantú decide aplicar todo ese conocimiento sacro para enredarse en un proyecto que deje claro no solo la capacidad del artista sino su visión del mundo sacro . 

Vitrales y Frescos  




Si bien la figura central del proyecto seria el mural central de la capilla acompañado de un viacrucis al fresco los elementos requeridos primeramente fueron los vitrales , pues sin ellos la capilla no estar aislada de la temporalidad , por ello el polvo y el viento se podrían convertir en el enemigo ideal para la conservación de dicha obra, asi es que abordando primeramente la ejecución de coloración en los vidrios enmarcados por bloques huecos y a manera de grandes y multicolores figuras se inicia la primera parte del decorado.



La segunda etapa es lograr plasmar ideas bíblicas que narran pasajes importantes de la vida y obra de Jesús , para asi dar paso a el desarrollo del viacrucis





Quizá uno de los puntos mas relevantes de la obra en su conjunto es la concepción que en lo global da entrada a la narrativa : El papel picado sugerido en el enramado de los tabicones , la disposición de los temas bíblicos en los vitrales laterales , la iconografía dedicada a las ventilas , la trama del viacrucis pintado con la técnica de grisalla y el elemento central el gran Cristo monumental que sin duda es único pues lo coloca en el limbo de la resurrección elevado por el espíritu Santo y guiado por Dios Padre






Para Cantú este inicio de trazos monumentales pronto se convertirán en la antesala de un sinnúmero de proyectos monumentales que le consumirán la vida artística de mas de una década , sin duda la fuerza y el anhelo de triunfar le serán recompensados y muy bien remunerados a el grado de que en menos de una década Cantú se convertirá en el nuevo icono de la grandiosidad y sin duda el mas grande pintor sacro que la Escuela Mexicana habrá de dejar.




La Adoración de los magos 
Cuando pensamos en la obra de Federico Cantú inevitablemente tenemos que hacer un lato para analizar la aportación de su legado dentro del arte sacro,  porque su iconografía y disposición para el tema deja constancia no solo de un conocimiento enorme del tema sino que paralelamente su estética conlleva un lenguaje que va del renacimiento a la Escuela Mexicana  y sin mas logra en ese camino permear lo nacional dotando su lenguaje de paisajes y momentos nacionalistas





Curiosamente aborda el tema de los Reyes Magos de una manera muy peculiar
Conjugando dos obras graficas anteriores a el vitral de 1957

Dibujos preparatorios y placa de grabado al buril con el tema de Los Reyes Magos 
En esta primer versión y quizá con una idea estética los Magos montan todos por igual caballos y sugiere la estrella de Belén , sin embargo y de manera coloquial decide colocar un perro que va agitadamente ladrando a los caballos logrando de manera estética un gran balance y narrativa peculiar en la pequeña obra .

Del otro lado Federico decide colocar el pasaje que años antes titulo “Natividad en Tamaulipas”  dejando el tema intemporal muy dentro del nacionalismo vivido por él en el norte de nuestra Nación .


Ya en el tema del pasaje dedicado al vitral de la Capilla de los Misioneros , Cantú ajusta el tema a manera de incluir una narrativa mas completa de los dos pasajes , es decir se ve que una multitud sigue a los magos que están en camino de la adoración del Niño Dios 





Vivencias en el Arte por Adolfo Cantú
Textos Adolfo Cantú    Who is Who  in NY  Copyright CYDT ©

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Terminamos esta idea con el recibo de obra incluyente en la Colección del Museo Metropolitano de Nueva York donde se encuentran diferentes obras graficas de Cantú incluyendo el tema de la Adoración de Los  Magos




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viernes, 18 de mayo de 2018




Federico Cantú
Federico Cantú1907-1989
Escultor
En la obra de Federico Cantúpodemos admirar uno de los pocos ejemplos
donde los conceptos nacionalistas se combinan con las tradiciones mesoamericanas
presentes en su obra de caballete y mural.

Uno de los símbolosescultóricosmas importantes del siglo XX
Es sin duda la “Madona del IMSS” y que dígasede paso un logro ganado con
nuestra revoluciónla Seguridad Social .
La familia ( madre e hijo ) cobijada por la proteccióndel Estado Mexicano-
Representado por el símbolopatrio  , Federico se referíaa ella como
“Nuestra Señorade IMSS” la idea esta mas cercana a el concepto
donde el escultor fusiona la mexicanidad de la simbologíaAzteca ( el águila) transformada en símbolopatrio y la virgen y el niño, que se encuentra mas cercana a las tradiciones devotas del pueblo de México, toda una amalgama capturada de manera colosal en una figura que se repite a lo largo y a lo ancho y en todos los rincones del país.

Adolfo Cantú
Cantú Y de Teresa Collection

lunes, 12 de marzo de 2018

La Madona en la obra de Federico Cantú 1907-1989





Una larga y fructífera evolución de formas en torno a la Madona
Grabado , obra mural , tinta , escultura , relieves …………

Dan forma a uno de los símbolos mas importantes de la estética Mexicana
Es Cantú uno de los mas grandes maestros que logra en su obra la síntesis 
Sacra y profana , Europea y mesoamericana , una fusión de identidad 
Prehispánica y Occidental fundidas a la para en una amalgama cultural
 En estas composiciones nos solo admiramos el estilo propio del maestro
de paso las imágenes cohabitan en la intemporalidad donde se extiende la creación Cantú

Adolfo Cantú
Colección de Arte Cantú Y de Teresa


Textos Adolfo Cantú
Colección Cantú Y de Teresa
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miércoles, 10 de enero de 2018

Federico Heraclio Cantú Garza
El tríptico de Lord Byron 1928-1929
Colección de Arte Cantú Y de Teresa

Estos tres liensos pintados por Federico Cantú entre los años de 1928 y 1929
Son piezas emblemáticas dentro de la larga carrera pictórica del artista
Si bien su iconografía es de corte sacro y mitológico 
Las obras están vinculadas dentro de una historia en común:
La primer retrospectiva que tuviera de Federico Cantú en su paso por Los Ángeles California 1928-1929



Exposición Park 1929 Federico Cantú

En un breve respiro tomado por Federico Cantú dentro de su larga estancia en Paris 
en el verano de 1928, por fin el joven artista ve la posibilitada de exponer en Los Ángeles California , esta retrospectiva que anticipaba la muestra del entonces ya consagrado José Clemente Orozco en el mismo lugar, mostraría la visión de un artista mexicano recién llegado de Paris.

Ayudado por la critica de Arthur Miller, Edward Doro y José Vasconcelos desde entonces el joven pintor daría mucho de que hablar con sus temas universales. 
La retrospectiva mostraba un centenar de pinturas, esculturas, dibujos y grabados con temas como “Arlequín”, “Los Novios”, “Escenas de celos” , “Centauros” y El Tríptico de Lord Byron ( Madona, Homenaje s Lord Byron, Descanso en la huida a Egipto )

En 1930 Federico Cantú regresaría a Paris donde trabajaría por cuatro años mas para regresar a Mexico en 1934y pintar junto con Roberto Montenegro la obra del Bar Papillon y así iniciar una larga carrera de pintura mural y arte monumental.
Ya encumbrado con la fama lograda en las exposiciones del MOAM, Metropolitan Museum , Philadelphia Museum , Art Club of Chicago, Palacio de las Bellas Artes y un sin numero de muestras mas surge la obsesión de localizar la obra temprana y ayudado por el Doc. McKinley Helm, localiza y recupera en 1950 de la Colección Betty Bher los tres lienzos que Decide bautizar en grupo como “El tríptico de Lord Byron”

Hoy en dia ambas tres obras viajan a destiempo en diferentes exposiciones, sin embargo las tres seguirán juntas formando parte medular de la obra de Federico Cantú dentro de la Colección CYDT

Adolfo Cantú
©Federico Cantú 1989-2018

Federico Cantú
Aniversario Luctuoso
XXIX
29 de Enero 2018

Cadereyta de Jiménez 1907

Ciudad de Mexico 1989

sábado, 6 de enero de 2018



Federico Cantú



Reyes Magos Vitral de la Capilla de los Misioneros Guadalupe
1957-1958


 Cantu dedica gran parte de su labor creativa al
Desarrollo de temas bíblicos , con un toque de mexicanidad
Dentro de la serie de vitrales sacros se encuentra la sección de

La llegada de los Magos para adorar al Mecías